本集內容: 陳君玉一生都在歌壇與文壇打拼，不只創作出許多動人的歌詞、詩以及小說，他的文藝才華與顛覆傳統的思維，也對後世創作者們造成了不小的影響！ 隨著臺北放送局的開播，古倫美亞唱片公司發行大量臺語歌曲，再加上老派又摩登的歌廳秀，讓臺灣成為流行音樂不夜城。此時，由社會菁英與藝文人士所發起的「臺灣新文化運動」，也為社會各階層注入開放的新觀念，其中陳君玉筆下的「文明女」、「毛斷女」(指Modern，摩登女子)，所闡揚的就是帶有些許叛逆的自由新女性精神。 陳煒智談到1930年代人們對於自由戀愛的思想已然成熟，當時《桃花泣血記》以其哀婉的旋律和深情的歌詞，迅速在台灣流行起來，成為當時最受歡迎的歌曲之一是台灣第一首流行歌曲，引進相當大的共鳴。由詹天馬作詞，王雲峰作曲，最早由歌手純純（本名劉清香）演唱。這首歌的誕生與同名電影密切相關，是為電影宣傳的主題曲。 此外，也邀請臺大音樂學研究所特聘教授王櫻芬談張福興，這位與陳君玉時代平行的音樂家，是第一位留日公費生，成為臺灣本土音樂教育的墾荒者之一。 1934年，日本勝利蓄音器株式會社（勝利唱片公司）邀請張福興製作臺灣本土的音樂唱片，為了讓臺灣音樂更加廣為流傳，他成為勝利唱片公司的首任在臺文藝部部長。這段期間，張福興的創作能量與日俱增，他創造出介於西洋流行歌與臺灣傳統樂曲間的「流行小曲（新小曲）」，以漢式風格為主，融合西洋音樂伴奏，代表作為廣受歡迎的〈路滑滑〉。我們也藉由這些老式情歌的傳唱，觸摸到懷舊又摩登的情感溫度。 小單元「時代的迴音」: 北一女校歌 既然提到「泛黃的青春塗鴉」，張福興寫有大量的校歌，譬如1929年，為台北第一高等女校校歌，為青春、為女性接受教育的精神謳歌。

本集內容: 臺灣博物館，全名國立臺灣博物館，是臺灣歷史最悠久的博物館之一，成立於1908年。館內收藏了豐富的自然史、文化史和人類學資料，展示了臺灣的自然環境、動植物、礦物、化石以及原住民文化等。博物館位於臺北市中正區的二二八和平紀念公園內，建築風格融合了西洋古典與現代設計 因此，臺灣博物館的大廳可媲美教會音響，非常適合合唱展演，因此從2014年開始，每年的「台北國際合唱音樂節」的開幕記者會與午間音樂會都選在這裡舉行，成為傳統。 方慧詩分享「三線路」，百年前的流年光影，《月夜愁》明治37年（1904年）底時臺北城牆拆除完畢，明治42年（1909年），以舊城牆原有範圍與基石為準而興建，寬度四十公尺的臺北環城道路「三線路」正式完工。之所以被稱為三線路，是因為道路仿照歐洲都市規劃範例，於路中設置兩大綠地作為分隔島，將路面區分為三車道之故。 小單元「時代的迴音」: 動力火車《忠孝東路走九遍》 時代的迴音: 忠孝東路走九遍 《忠孝東路走九遍》是由動力火車演唱的一首經典歌曲，於2001年發行。這首歌由鄔裕康作詞，郭子作曲，靈感來自一位聽眾的來信，講述了他與女友在忠孝東路上的一段傷心往事。 歌詞描述了在台北市忠孝東路上徘徊的情景，充滿了對過去戀情的回憶和對失去愛情的感慨。動力火車用他們高亢的嗓音和深情的演繹，將這首歌演繹得淋漓盡致，讓聽眾感同身受。 這首歌不僅在台灣廣受歡迎，也成為了動力火車的代表作之一。

本集內容: 臺北放送局，則是臺灣歷史上第一個廣播電台，成立於1931年。它位於臺北市中山區，當時主要負責廣播新聞、音樂、戲劇等節目，對於推動臺灣的廣播事業發展具有重要意義。如今，臺北放送局已經成為一個文化遺址，並且開放給公眾參觀，展示了早期廣播設備和歷史資料。李蝶菲談到那一段廣播史，對於臺灣樂教推廣具有關鍵性。 三線路，又稱為三線道路，是指台灣台北在日治時代初期興建的4條市區主幹道路，主要利用台北府城城垣拆除後的空間，在城牆原址上改築由安全島分隔成3個分隔道的道路，因而得名。其分為東南西北四段，依序大致等同於今之中山南路、愛國西路、中華路、忠孝西路。 1930年代臺灣興起自由戀愛的風氣，因此許多情侶相約在臺北「三線路」上約會散步，當時「東三線」即今日中山南路是唯一有街道路燈的地區，因此吸引戀人來此「賞燈」。周添旺即自此獲得靈感寫下失戀者的心情，再配上哀愁的旋律，因而在當時廣受歡迎。 小單元「時代的迴音」:波蘭國家廣播電台 波蘭國家廣播電台(Polskie Radio 2)古典音樂節目主持人 Joanna Grotkowski專訪 Polskie Radio 2，也被稱為PR2或Dwójka，是由波蘭國家廣播電台（Polskie Radio）製作的廣播頻道。該頻道專注於古典音樂、文化和藝術。PR2成立於1937年3月1日，擁有悠久的歷史，致力於推廣高品質的文化內容。

本集內容: 社運歌曲，是在社會運動中誕生並傳唱的音樂作品。這些歌曲通常具有強烈的情感和社會意涵，旨在激勵人心、喚起共鳴，並推動社會變革。社運歌曲在不同的時代和地區都有其獨特的風格和代表作品。在1920年代的社運歌曲，包括議會設置請願歌、勞動歌、文化協會會歌。蔣理容強調: 歌詞要簡潔有力，才容易朗朗上口，引起共鳴。 小單元「時代的迴音」: 走過一世紀，音樂不曾在民主進化中缺席，滅火器樂團《島嶼天光》 從1920至今，音樂始終做為社會議題的發聲筒。2015年，第26屆金曲獎年度最佳歌曲頒給了《島嶼天光》，是2014年「太陽花學運」的社運歌曲。彰顯了臺灣社會在追求民主、自由、平等的歷史進程中，音樂不曾缺席，也代表了獨立樂團從分眾市場，也可能走入大眾化的可能性。

本集內容: 翟曼芳是一位備受尊敬的歌手，曾多次參與重要的音樂活動和演出，其中包括在西門町文化區的表演。她的音樂不僅僅是娛樂，更是一種文化的傳承，將經典的旋律和現代的情感完美結合。她的代表作《馬祖頌》更是成為馬祖地區的象徵性歌曲，深受當地居民和遊客的喜愛 陳金祥先生是鳳凰大歌廳的老闆，原本從事建築裝潢，曾經手許多歌廳的裝修工作，與歌星們熟識。十年前，鳳凰大歌廳面臨歇業，他在朋友們的拜託下接手經營，並邀請鄭茵茵共同管理，致力於推動歌廳文化的發展 紅包場的黃金年代，恰好是臺灣經濟起飛時刻，約莫1960年代，現今台北市西門町漢口街、峨眉街、西寧南路段上，歌廳業者為一解中國大陸來台的軍官、軍眷思鄉情緒，即模仿上海歌廳設計與演唱歌手互動，觀眾可將現鈔包入紅包袋，當場獻給台上歌手的橋段，成為所謂的紅包場歌廳秀。 然而隨者政府開放民眾返鄉探親，很多外省老兵希望能落葉歸根，他們的鄉愁不再需要透過流連於紅包場，也隨著老顧客逐漸凋零，也使得紅包場逐漸式微，如今僅剩三家，隱身於西門町的街角，當年的榮景已不復存在。 那座落於漢口街的「鳳凰」，見證了時代的潮起潮落，它總在喧囂的紅塵中，靜候每一雙戀舊的耳朵。 小單元「時代的迴音」: Cabaret 1931年的柏林正處威瑪共和國時期，陷入凡爾賽和約的陰霾下，雖為德國人首次真正落實民主制度，但政局仍動盪不安。 Cabaret是法文的「酒店」、「夜總會」，其中的女主角Sally Bowles，就是Cabaret歌手的，在嚐盡世間冷暖之後，在全劇最終幕強顏歡笑的唱出這首歌，充滿光怪陸離暗諭，看似無解的歇斯底里，或許縱情享樂才是王道吧! 與風行一時的歌廳，彼此呼應。

本集內容: 本集以焦點觀察的方式，分別從歌手與經營者的角度來探討民歌餐廳的興起。 民歌西餐廳，一個小清新的濫觴地，1970年代中期，民歌西餐廳伴隨著校園裡蔚為風潮的民歌運動，雨後春筍般地出現。知名的店如吉普賽、木船、木吉他等，不但是當時剛嶄露頭角年輕民歌手的重要據點，亦是學生族群高人氣的約會場所，主持人甚至也參加過「木船民謠歌唱大賽」，並且短暫擔任過駐唱歌手。 此外，不少參賽者也在日後成為知名歌手，在華語 樂壇發光發熱。發掘歌壇明日之星。譬如曾在「木船」駐唱過的李明德、陳秋山，以及目前還在苦撐的臺中吉普賽民歌餐廳老闆林茂階，回憶在「吉普賽」的許如芸、張宇、凡人二重唱、周華健、李宗盛等等，都成為很優秀的創作歌手，後來都在流行音樂界各有一片天。 1990年代之後，隨著民歌的式微，民歌西餐廳也愈來愈難受到年輕族群的青睞。各地的民歌餐廳陸續熄燈，全臺僅剩一家「吉普賽」仍持續在臺中營業，但盛況已不復當年。 主持人特地前往臺中「吉普賽」實地收音，重溫那些年的青春往事，也邀請當年曾經擔任過「木船」駐唱歌手的李明德、陳秋山在節目中分享。在節目最後，主持人也陳秋山合唱一曲《恰似你的溫柔》。 小單元「時代的迴音」: 民歌的聖火，城市新民歌，南方二重唱 南方二重唱也是從木船西餐廳脫穎而出的，南方二重唱與新民歌運動有著密切的關聯。南方二重唱是由阎宗玉和林明桦組成的音樂組合，他們在1990年代推出了一系列名為《城市新民歌》的專輯，這些專輯融合了傳統民歌元素和現代音樂風格，成為新民歌運動的重要代表之一。 南方二重唱的音樂作品不僅在旋律上具有高度的藝術性，歌詞也充滿了對生活和社會的深刻觀察。他們的歌曲如《相知相守》、《不要問我過的好不好》等，都是經典之作，深受聽眾喜愛。

本集內容: 河岸留言（Riverside Live House）是一家位於臺北市的知名音樂展演空間，成立於1996年。它以提供多元音樂表演和支持本地音樂人聞名，成為臺北市重要的音樂文化地標之一。 河岸留言在臺北爵士音樂節中扮演了重要角色，特別是在活動的策劃和執行方面。自2022年起，臺北流行音樂中心（北流）首次承接統籌臺北爵士音樂節，並委託河岸留言音樂製造有限公司執行相關活動。這使得河岸留言成為了臺北爵士音樂節的重要合作夥伴，負責組織和管理多場演出，並提供專業的音樂製作和技術支持。 另外，趙傳談到獨立樂團過去以翻唱為主，現在則是創作，但品質是最重要的一環。 小單元「時代的迴音」: 東方聲響與西方思維，雙鍵合璧，絲竹空爵士樂團 彭郁雯回顧絲竹空爵士樂團的過去20年，這是一個融合了台灣傳統音樂和西方爵士樂的創新樂團。樂團成員包括一群充滿好奇心和創造力的音樂家，他們將國樂和爵士樂巧妙地結合在一起，創造出獨特的音樂風格。

本集內容: 中山堂，一個耄耋之年的建築，如同一位世故的長者，見證了過往，前身是「臺北市公會堂」，於1936年12月26日落成啟用。 現任江孟芳回憶起國際知名的建築聲學專家徐亞英，幾年前來中山堂進行音響測試，根據他的測試結果，中山堂的音響效果在某些方面需要改進，特別是在聲音的傳播和吸收方面。這些測試結果為未來的音響設計和改進提供了寶貴的數據和建議。 鋼琴家嚴俊傑則是分享中山堂的演奏聲響與其他各方面條件，中山堂絕對是一個推廣樂教的好地點。 小單元「時代的迴音」: 鍾耀光《城市交響曲》 這是時任臺北市立國樂團團長鍾耀光為多媒體與國樂團所寫，呈現出中山堂歷史的痕跡，訴說中山堂的故事，勾勒出古意盎然的臺灣發展脈絡。

本集內容: 國家兩廳院位於臺北市中正區，是臺灣首座國家級的文化園區，於1987年落成。這裡包括國家戲劇院和國家音樂廳兩座主要建築，融合了中國宮殿式樣，搭配黃瓦飛簷和紅柱彩拱，氣勢典雅壯觀。 國家兩廳院不僅是臺灣表演藝術的專業劇場，也是重要的觀光地標。這裡舉辦各類國內外的表演藝術活動，從傳統戲曲到現代劇場，從古典音樂到當代音樂，為觀眾提供豐富多元的文化體驗。 今年2月26日起國父紀念館將休館進行主體建築整修工程，預計115年第4季完工。 小單元「時代的迴音」: 臺北的重要文化指標--國父紀念館 國父紀念館位於臺北市信義區，於1972年落成，是為紀念中華民國國父孫中山先生而建。這座紀念館由著名建築師王大閎設計，融合了中國傳統建築風格與現代設計元素。 國父紀念館不僅是紀念孫中山先生的重要場所，還是一個多功能的文化中心。館內設有展覽廳、演講廳、圖書館和多媒體影院，經常舉辦各類文化活動和展覽。此外，館區周圍的中山公園和翠湖展演區提供了優美的休閒環境，是市民和遊客放鬆身心的好去處。 國父紀念館也是許多重要頒獎典禮和比賽的舉辦地點，包括金鐘獎、金馬獎等。這裡曾經見證了無數藝術家和演員的榮耀時刻，成為臺灣文化藝術的重要舞台。

本集內容: 四海唱片成立於1955年，由廖乾元先生創辦。起初以新臺幣二百元在西門町立足，逐漸發展成為臺灣音樂產業的重要推手。四海唱片在全盛時期，事業版圖橫跨唱片、曲譜、語言教材、有聲雜誌等出版品，並在香港、新加坡、馬來西亞等地設有分公司。 四海唱片是臺灣最早出版系列性原創國語流行歌曲的唱片公司，推出了許多經典作品，如《綠島小夜曲》、《美麗的寶島》等。這些歌曲不僅在臺灣廣受歡迎，還風靡東南亞，成為華語流行音樂的重要里程碑。 廖乾元先生對音樂資產的保存十分關切，將四海的唱片、錄音帶、CD、曲譜等資料捐贈給臺大圖書館，並進行數位化保存。這些珍貴的音樂遺產，見證了臺灣音樂發展的歷史。 小單元「時代的迴音」:淡水河西岸的三重埔，另一番唱片文化傳奇 三重曾經唱片公司林立，在1950年代至1980年代是台灣娛樂業的重鎮，當時有許多戲院和露天舞台，吸引了大量的觀眾和藝人。 地理位置：三重位於台北都會區，靠近台北市，交通便利，這使得它成為唱片公司和其他娛樂產業的理想地點。 三重孕育出台灣第一位女導演陳文敏，還有諸多歌星如：洪一峰、林英美、陳芬蘭、夏心、尤雅、林秀珠、劉素娥、鳳飛飛，在本集節目特別分享洪一峰《思慕的人》上戲院看電影追星亦是人們的消遣方式之一，同時，歌舞廳、戲院雨後春筍般出現，這些娛樂場所又回頭連結帶動影藝業的發展，將三重帶上娛樂產業的高原，締造出「台灣好萊塢」的美名！

本集內容: 台北萬華區有許多街道都有著屬於他的故事與味道，而這條位於「龍山寺」旁短短的小巷子名為「青草巷」，裡頭隱藏著許多擁有悠久歷史的「青草店」，從過去到現在都飄著不變的青草香。 位於龍山寺旁邊的小巷子是西昌街224巷，當時更被人稱為「救命街」。過去醫學還不發達的年代，人們只要有病就會求神問佛取藥籤，所以過去神廟中甚至可以開草藥的偏方給信徒帶去抓藥服用，並喝青草熬成的湯汁來治病，也因為效果相當靈驗，也使得龍山寺百年來香火鼎盛。 青草巷的草藥文化與龍山寺的宗教信仰，相互輝映出萬華區獨特的歷史與文化景觀。 青草巷的藥草幾乎是台灣本土產的居多，街上店舖也都有百年以上的歷史，在時代轉變下，藥草的需求已經不像是過去那樣的多，許多店家也轉型販售起青草茶、苦茶等清涼降火的青草飲，不論是夏天或者是單純火氣大，也可以來青草巷買上一杯青草茶，清涼降火，養生也透心脾。 小單元「時代的迴音」: 電影《龍山寺之戀》 本片由白克導演執導，是一部傳達族群融合概念的愛情喜劇，遺憾的是，電影完成後，白克便遭政治迫害，隨後槍決死亡，成為絕響。 台語、國語混合發音。劇情大綱： 小芳與父親從山東來到台灣，秦父身體不適，小芳為籌醫藥費，獨自在龍山寺兜售藥酒。 電影《龍山寺之戀》中的音樂由周藍萍譜寫，融合了典雅的曲風以及台語、客家歌謠元素。其中，最為人熟知的插曲是〈出人頭地〉，這首歌結合了馬來輕鬆旋律，經過改編後成為膾炙人口的經典。電影中的音樂不僅增添了劇情的情感層次，也反映了當時台灣多元文化的融合。莊雪芳的演唱十分到位，也為電影畫龍點睛。