本集內容
<< 第一單元 : 黃金年代 >> 如果說走進美術館通常只有兩種結果:「不是靈魂被昇華,就是雙腳被走到發麻」,那麼在新北市的大漢溪畔,有一座建築絕對能打破你的刻板印象。
去年,鶯歌這座充滿泥土溫度的百年陶都,在天際線上悄悄長出了一座銀白色的神奇森林。有人說它像隨風搖擺的蘆葦,有人形容它是外星人留下的條碼,但它更像是一座現實版的「霍爾的移動城堡」。這裡就是打破圍牆限制、被譽為「會呼吸」的——新北市立美術館。
來到這裡,如果不只是想著「阿婆壽司」和「手拉胚」,你會發現這座老城市已經變身得既時髦又前衛。建築師巧妙地將這裡設計成一個「時空容器」,讓光影在管狀線條間玩躲貓貓。這裡的展覽是一場「老靈魂」與「新科技」的混搭派對,不設標準答案,與其說是來看展,不如說是走進一座光影迷宮,與城市的過去與未來,來一場最浪漫的邂逅。
⭐️<< 第二單元-樂饗行旅故事館>>
👉訪談來賓 :『新北市美術館行銷發展部 – 王凱薇主任』
1、蘆葦叢中的現代美術館: 位於新北市鶯歌區的新美館,是新北市首座公立美術館,由建築大師姚仁喜操刀設計,耗時五年打造這座「蘆葦叢中的現代美術館」。 外觀以垂直銀白色線柱構為主體,整座建築共11層(地上8層/地下3層),突破了傳統封閉式建築的框架,強調與新北市及台灣本土文化的融合。這座美術館不僅是建築,更以行動實踐「全民美術館」的願景,戶外空間結合藝術與休閒,夏季限定的戲水區更讓這裡成為全齡共享的藝術樂園。
2、宛如「新北版羚羊谷」的地景藝術: 來到新美公園,絕對不能錯過洗版社群媒體的打卡熱點——高達15公尺的藝術裝置《坯》。 這個作品傳遞著製陶工序的起點「拉坏」,遊客可以循著內部的旋轉樓梯登頂,土紅色的色調搭配巨大的流線尺寸,被形容為擁有「新北版羚羊谷」般的壯麗景色。此外,園區內還散落著《種子》、《對立與和諧》、《聲紋》、《瓷意生活》與《走泥》等公共藝術作品,等待遊客前往收集與探索。
3、深挖在地文化與當代策展: 新北市立美術館在2026年推出多項重量級展覽,包括「往來/照見:典藏研究展」與「關係場域:90年代新北文化地景」兩大開館策展,深入挖掘在地文化。同時,B1區域作為藝術教育及民眾共創基地,常態性免費開放,讓藝術不再高冷,而是生活中的一部分。
⭐️<< 第三單元-趣淘時光>>
👉訪談來賓 :『 新北市美術館特展-"其實你不懂我的心"設展團隊藝術家 - 邱子晏 + 簡志峰 』
1、如果這都不算Ai,我有什麼好Bi? 這次的展覽標題相當有趣,改寫自大眾朗朗上口的張學友歌詞「如果這都不算愛,我有什麼好悲哀」。 藝術家們幽默地將「愛」對應到人工智慧的「Ai」,將「悲哀」連結到台語發音的「Bi」(pi-ai)。這場被笑稱是「四個中年男子的牢騷」的展覽,核心探討的是:當Ai代表著精準、效率與成功的價值體系時,「Bi」則刻意指向那些誤差、失敗與無法被優化的狀態。邱子晏直言:「我們本來就在講Ai,可是沒有這麼厲害,那就降一級,變成Bi。」透過這種自覺降級,反思當代社會對完美的追求。
2、從「北海岸」到「北海道」的錯位思考: 展覽中另一個引人深思的主題,是關於台灣的「北海岸」與日本的「北海道」這兩個地名的對照。 這兩者雖然只差一個字,且同樣位於島嶼北方、臨海而生,但在觀光敘事與大眾的文化位階想像中,卻有著截然不同的地位。藝術家透過影像、空間與聲音裝置,呈現旅途中的家庭影像與街頭訪問,探討這種認知差異背後的消費與階級想像。
3、真實與虛構的身體經驗: 參與展出的藝術家邱子晏、倪祥、馮志銘、簡志峰等人,從單一主題向外延伸,回應了科技/人工、觀光/消費、勞動/藝術等議題。 他們利用紀念品、療癒小物等現成物,拆解打卡景點與觀者間的情感聯繫;並透過裝置與繪畫的現地製作,反思社群媒體推播下的形象包裝問題。邀請觀眾在多重敘事的影像景觀裡,重新思考介於真實與虛構之間的身體經驗。